آموزشی توصیف در داستان کوتاه

[Kosarvalipour]

مخاطبین همیشه به دنبال تجربه‌ی کشمکش هستند و می‌خواهند بدانند نتایج و برون‌داده‌ی آن چه خواهد بود.

 

[Kosarvalipour]

اگر همه چیز در «پیرنگ» شما بدون مشکل پیش برود و همه با خوبی و خوشی زندگی کنند، مخاطبین خیلی زود از داستان شما خسته خواهند شد.

 

[Kosarvalipour]

آیا دو شخصیت داستان، به شکلی دوستانه با هم گفت‌وگو می‌کنند؟ آیا یکی از آن‌ها چیزی را به زبان آورده که خشم و ناراحتی دیگری را برانگیخته و به این صورت، عمقی جدید از رابطه‌ی آن‌ها را آشکار کرده‌است؟ کشمکش یا مشکل میان آن‌ها چیست؟ دلیل پشت آن چیست؟

 

[Kosarvalipour]

مخاطبین به پیشروی در داستان ادامه می‌دهند تا پاسخ این پرسش‌ها را پیدا کنند و مسیر رسیدن به این پرسش‌ها بستگی به مهارت نویسنده در خلال صحنه‌پردازی و توصیف در داستان‌نویسی دارد.

 

[Kosarvalipour]

پایان بندی
چگونگی تصور شما از پایان داستان، باید در تار و پود تمام صحنه‌ها و فصل‌ها تنیده شده باشد. این تصور ممکن است همزمان با خلق شخصیت‌ها و رویدادها تغییر کند، تکامل یابد و بزرگ‌تر شود اما هیچ وقت نباید آن را به شانس واگذار کرد.

 

[Kosarvalipour]

شخصیت اصلی خود را تا پایان در مرکز توجه نگه دارید. هرچه که این شخصیت در طول فراز و نشیب‌ها و کشمکش‌های مختلف داستان چیزهایی یاد می‌گیرد، با این حال باید آموخته‌هایش او را قادر سازد تا در انتها، با چالش و مانع اصلی داستان مواجه شود.

 

[Kosarvalipour]

همیشه به خاطر داشته باشید که باید یک پایان‌بندی رضایت‌بخش را به مخاطبین ارائه کنید. اگر بتوانید یک پایان فراموش‌نشدنی را در داستان خود خلق کنید، به مخاطبین خود بابت وقتی که برای خواندن اثر شما صرف کرده‌اند، پاداش داده‌اید.

 

[Kosarvalipour]

یکی از مؤثرترین روش‌ها برای انجام این کار، درگیر کردن عواطف و احساسات است. درست است که مخاطبین به آموختن چیزهای جدید و یا سرگرم شدن علاقه‌ی زیادی دارند اما آن‌ها تأثیرات و دگرگونی‌های عاطفی را هیچگاه از یاد نخواهند برد.