آموزشی چگونگی تبدیل شدن به ترانه سرآ حرفه ای

[HAN]

و در نهایت این که به نوشتن ادامه دهید و مدام تمرین کنید. دیر یا زود، نوشتن ورس آهنگ تان را به پایان می رسانید و به خودتان افتخار می کنید!

 

[HAN]

ملودی ورس را بنویسید و پایه ورس را ایجاد کنید​

ملودی ورس تان را بنویسید ​

حالا نوبت نوشتن ملودی ورس تان است. باز هم خبر خوب این است که این فرایند تقریباً مشابه روندی است که شما برای نوشتن ملودی کورس طی می کردید. بهتر است برخی از خطوط ملودیک را به کمک توالی آکورد های نوشته شده بداهه خوانی کنید تا به ملودی دلخواه تان برسید.

 

[HAN]

و باز هم اگر کمک تان می کند می توانید اول ملودی ورس تان را به صورت ریتمیک در ذهنتان ترسیم کنید. سعی کنید قبل از این که نتی اضافه کنید، بفهمید ریتم آن با آکوردهای تان تطبیق دارد یا خیر.

در ضمن لازم به یادآوری است که ملودی های ورس نسبت به ملودی های کورس، محاوره ای تر هستند. در کورس احتمالا می خواهید کمی اظهارنظر کنید، بنابراین ملودی های کورس اغلب دکلمه طوری و نمایشی هستند. اما در ورس های ساده شما فقط می خواهید به ما کمک کنید حس راحتی داشته باشیم و با خواننده و ترانه تان آشنا شویم و یا با او همزاد پنداری کنیم. بنابراین می توانید برای این بخش چیزی پیدا کنید که احساس صمیمیت بیشتری را به مخاطب القا کند و بیشتر ریتمیک باشد تا ملودیک.

 

[HAN]

ساخت بنا یا پایه ورس ​

وقتی اولین ورس ترانه تان را نوشتید، یک عنصر دیگر هست که باید در موسیقی ورس تان لحاظ کنید که ما به آن چاشنی مخصوص یا فوت کوزه گری ترانه سرایی می گوییم و آن هم بنا یا Build ورس است.

 

[HAN]

همانطور که قبلاً گفتیم، پایه ورس باعث افزایش انرژی و شدت ورس هایتان می شود و به شما کمک می کند کورس های تان از اهمیت بیشتری برخوردار شود. به طور خلاصه، تقریباً در هر آهنگ خوبی، ورس و کورس به عنوان یک جفت با هم پیش می روند.

 

[HAN]

یک روش واقعا ساده برای انجام این کار افزایش تدریجی یا افزایش در حجم در نیمه دوم ورس هایتان است. افزایش دینامیک یا حجم گروو به شما کمک می کند تا انتهای ورس تان پایه ای شود برای کورس.

باز هم روش های جالب و پیشرفته تری برای ایجاد تاثیر آن پایه در ورس هایتان وجود دارد

 

[HAN]

بهترین شان عبارتند از:

۱. ایجاد گرووی که کمی از نظر ریتمیک کمی شلوغ تر است (یعنی به آن ها نت های ریتمیک بیشتری می دهید)
۲. نوشتن آکورد های پرتر که نت های هارمونیک بیشتری دارند. افزودن لایه های بیشتر به DAW (مثلا اضافه کردن بخش های گیتار و زهی)
۳. نوشتن آهنگ های کوبه ای شدیدتر

بهترین کار برای درک منظور من، گوش دادن به آهنگ های مورد علاقه تان است که این مورد در آن ها وجود دارد.

 

[HAN]

ورس دوم ترانه تان را بنویسید ​

خب حالا وقت آن است که از طرح اصلی ورس تان استفاده کنید و روی ورس دوم تان متمرکز شوید.

 

[HAN]

روند کار تقریباً مشابه روندی است که در ورس اول به کار بردید، فقط این بار یک موضوع فرعی متفاوت برای شروع دارید. بنابراین مثل قبل به شما توصیه می کنم که موضوعتان را انتخاب و مدتی را صرف ایده پردازی کلمات کلیدی، عبارات و قافیه های مرتبط با آن کنید. حداقل یک صفحه کامل از کلمات و عبارتهای مرتبط بنویسید، مثلا چیزی حدود پنجاه تا صد کلمه.

باز هم مثل قبل، لازم است این ایده های خام را به یک شعر تبدیل کنید.

 

[HAN]

با داشتن طرح کلی ورس نوشتن ورس دوم و فهمیدن این که در چه موردی قرار است صحبت کند سخت تر از ورس اول نیست اما دو نکته هست که برای ورس دوم باید به آن ها توجه کنید.